pintor y arquitecto...

El recorrido…

Proveniente de una formación artística : padre arquitecto, madre músico, muy rápidamente tuve la sensación de que el mundo sólo podía ilustrarse a través de la expresión de una de estas dos disciplinas. Las conversaciones cotidianas, todas las salidas, todos los comentarios **estaban teñidos de análisis, cultura, civilización y poesía.

Esta visión recurrente de la vida cotidiana ha mantenido en mí una postura que me ha liberado de estrategias de interés.

Muy pronto entré en la Escuela de Bellas Artes de mi ciudad, Metz. Sin embargo, mi corta edad y una nueva enseñanza más intelectualizada me confrontaron rápidamente con mi falta de madurez frente a estudiantes mayores y experimentados.

Después de dos años de viaje, retomé mis estudios incorporándome a la Escuela de Artes Decorativas de Estrasburgo, aprobando el tradicional examen de acceso.

Esta escuela ofrecía un entorno y una variedad de talleres tan diversos que la dificultad era definir la dirección artística a tomar. La escuela fue dirigida por el artista François Cacheux, también conocido por su trabajo como escultor.

Graduado de esta escuela, de la que guardo recuerdos impagables, abordé mi vida profesional desde el ángulo de la arquitectura de interiores.

El artista…

Soy un artista figurativo contemporáneo y mi trabajo se diversifica con diferentes medios. En pintura me gusta el óleo y el acrílico, con inclinación hacia el acrílico por mi apego al espíritu dibujante.

En el dibujo me gusta trabajar con bolígrafo, tinta china, carboncillo, tiza negra y tiza roja.

Habiendo recibido formación como arquitecto, esta práctica guió mi investigación artística hacia la postura humana. Mi trabajo tiene como objetivo explorar y hacer eco de la postura, la ergonomía, el espacio en cuestión y el formato del lienzo.

El formato es cada vez más central en mi investigación, creando una obsesión en torno al cuadrado o al doble cuadrado .

Mi pintura muchas veces deriva de un boceto , real o conceptual, destinado a perfeccionar el propósito de mi lienzo o la historia que deseo compartir.

Y es este trabajo articulado en varios ejes, poniendo el dibujo como base reflexiva, lo que me permitió forjar un vínculo estrecho entre la arquitectura y mi arte.

El arquitecto…

Seguí una formación progresiva en esta disciplina. Inicialmente graduado en arquitectura de interiores, rápidamente quise ampliar mi cultura profesional. Entonces, retomé cursos de educación continua para obtener mi diploma y mi certificación profesional como arquitecto.

La faceta arquitectónica que más me caracteriza es sin duda la escucha, el diseño y la adaptación en relación a la intención de un proyecto y el espacio dedicado al mismo. Me gusta responder a un proyecto matizando la intención inicial aportando una perspectiva diferente, adaptada al estilo de vida de mi cliente.

Dominar el espacio, tanto interior como exterior, implica una alternancia entre ambos para obtener una solución significativa.

Nunca podría imaginarme haciendo este trabajo sin un lápiz, en ninguna situación. Para mí, dibujar es un lenguaje precioso que debe utilizarse tanto en condiciones óptimas como en contextos externos complejos.

Como mencioné anteriormente, dibujar es una pasión diaria que también ocupa un lugar central en mi vida como artista .

Las inspiraciones…

La vida presenta fases cuyos matices a veces son difíciles de definir y, sobre todo, de comprender.

Durante mis estudios artísticos dudé durante mucho tiempo entre ser arquitecto o artista. Sin embargo, en la dimensión artística, estaba convencido de que preferiría ser escultor que pintor, y que si pintara, serían edificios más que posturas humanas. Sin embargo, desde hace muchos años, pinto con convicción personajes y posturas humanas de forma natural.

Esta observación revela el vínculo entre mis dos actividades: la profunda motivación de pintar o estudiar la postura humana en un espacio dedicado.

Por eso no sorprende mencionar a Edward Hopper, Egon Schiele, Salvador Dali o incluso Amedéo Modigliani como fuentes de inspiración o artistas que me fascinan.

Alain Rouschmeyer

Alain Rouschmeyer es mejor conocido por sus pinturas acrílicas sobre lienzos de formato medio y sus dibujos en tinta contemporáneos. Observador de la vida cotidiana, analiza el caminar humano a través de las posturas y los espacios atravesados, como para sondear lo banal y captar su aroma. Su itinerario artístico lo invita a trabajar en una arquitectura en la que le gusta reflexionar sobre los espacios habitables y las transversalidades que definen sus usos. Como un poeta-analista, la obra de Alain Rouschmeyer navega entre la realidad y la intimidad revelando apego y desapego según una voluntad consciente. Explora la dimensión oculta de la vida cotidiana que nunca deja de desafiarnos como la música jazz o el blues cálido. El romanticismo cuya traducción contemporánea y atemporal asume plenamente habita el soporte como un espacio implicado.

https://www.alainrouschmeyer.art
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