Un sentimiento que pasa a la historia…

Desde ese día he recibido tres informaciones tituladas

“La amenaza al cuadro de Delacroix”

y admito que el cuarto dato procedente de la Maison des Artistes me empujó a enviar una carta directamente a Rémy Aron, presidente de la Maison des Artistes.

La carta recibida se titula “Llamado a los Artistas para una moratoria inmediata”…

Mis sentimientos de larga data sobre el patrimonio dictaron la carta que les entrego aquí.

No sé vuestras reacciones al leer mi texto, pero es una posición que me interesa mucho como arquitecto especializado en rehabilitación y como artista con formación académica.

“Hola Remy,

En la primera lectura tuve el deseo de no involucrarme en información que al final me despertó muchos otros sentimientos.

Patrimonio… esta palabra cargada de un valor tan fenomenal que a veces llega a ser inhumana. (Esto es algo así ya que respetamos más una piedra vieja que a una persona mayor)

Sólo decir que el patrimonio artístico, arquitectónico y social tiene existencia propia y que me parece totalmente abusivo estar permanentemente bajo el control de la exageración.

Por mi parte, cada elemento material o inmaterial tiene una existencia (nacimiento, vida y decadencia) incluyendo los accidentes de la vida (incendio, inundaciones, robos, daños, etc.)

Y los humanos incluidos son los primeros en formar parte de ello. Digo el HUMANO, el hombre o la mujer que nace y que no tiene el mismo origen que su prójimo. Uno vivirá sin la más mínima operación, el otro tendrá una tibia de titanio a los 40 años.

Todo esto para decir, preferiría que ennobleciésemos nuestras respectivas vidas como artistas vivos… obviamente tengo un profundo respeto por las obras o monumentos que han pasado por la historia.

¿Pero deberíamos ahogarnos en el dolor a estas alturas por un cuadro de Delacroix que será objeto de una restauración más o menos cualitativa? Me entristece más saber que Van Gogh vendió sólo un cuadro durante su vida, mientras que hoy

sus obras están sujetas a la inflación.

Me parecería más profundamente sensato combatir esta imagen del “artista maldito” que podemos vender en todos los lugares públicos y al grito de “Arte para todos”.

Hoy solo tengo una simple esperanza cuando leo que en Bélgica los artistas profesionales podrán reclamar un recurso si sus ingresos son bajos porque este país ha podido calificar la presencia de sus artistas vivos.

No olvidemos que el patrimonio está formado por tu trabajo y el mío de ayer…. Así que no nos dejemos abrumar y trabajemos para que nuestro trabajo como vida reconforte a nuestros contemporáneos.

Como habrás comprendido, el patrimonio a través de mi visión como artista y quizás aún más como arquitecto tiene una desafortunada tendencia a cuestionarme el sentido común. No me atrevería a abordar el tema de la restauración de Notre Dame de París.

Mi formación artística, que comenzó en la Escuela de Estrasburgo hace muchos años, me permitió seguir con gusto cursos clasificados como académicos, pero aun así no puedo crear un culto al patrimonio.

Mis habilidades en el campo de la restauración de pintura no son lo suficientemente expertas como para decirme que la lucha por esta restauración está justificada.

No pude resistir la llamada del correo electrónico de Maison des Artistes para expresarle mis sentimientos generales.

Que tengas un buen final del día.

Muy cordialmente

Alain Rouschmeyer

Por mi parte, la posición de una Maison des Artistes no es ser directora de proyecto o crítica de una restauración (cuyas exigencias y habilidades son otra cuestión), sino estar escuchando y vigilando a los artistas vivos que la componen.

No le doy la respuesta aquí recibida, por razones de confidencialidad y porque considero que está tan mal argumentada que me parece carente de interés y ajena a mis observaciones.

Te invito a dejar un comentario si este tema te inspira.

Alain Rouschmeyer

Alain Rouschmeyer es mejor conocido por sus pinturas acrílicas sobre lienzos de formato medio y sus dibujos en tinta contemporáneos. Observador de la vida cotidiana, analiza el caminar humano a través de las posturas y los espacios atravesados, como para sondear lo banal y captar su aroma. Su itinerario artístico lo invita a trabajar en una arquitectura en la que le gusta reflexionar sobre los espacios habitables y las transversalidades que definen sus usos. Como un poeta-analista, la obra de Alain Rouschmeyer navega entre la realidad y la intimidad revelando apego y desapego según una voluntad consciente. Explora la dimensión oculta de la vida cotidiana que nunca deja de desafiarnos como la música jazz o el blues cálido. El romanticismo cuya traducción contemporánea y atemporal asume plenamente habita el soporte como un espacio implicado.

https://www.alainrouschmeyer.art
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